Silver Age-runo: runoilijat, runot, pääsuunnat ja piirteet

Sen sijaan yhdeksännentoista vuosisata, joka tuli ajanylimääräisessä nousu kansallisen kulttuurin ja valtava saavutuksia kaikilla taiteen aloilla, tulee monimutkainen, täynnä dramaattisia tapahtumia ja käännekohdissa XX vuosisadan. Kulta sosiaalisen ja taide-elämän korvattiin ns hopea, synnytti nopean kehityksen venäläisen kirjallisuuden, runoutta ja proosaa uudessa valoisassa virtaukset, ja myöhemmin tuli lähtökohta sen pudota.

Tässä artikkelissa keskitymme runouteenHopea-ikä, tarkastelemme sen ominaispiirteitä, kerromme perusohjeista, kuten symboliikasta, hermostuneisuudesta ja futurismista, joista jokainen on erotettu erikoisen jakeen musiikista ja lyriikan sankarin kokemuksista ja tunteista.

Hopeakauden runo. Venäjän kulttuurin ja taiteen käännekohta

Uskotaan, että alussa hopea ikä Venäjänkirjallisuus on 80-90 vuotta. XIX-luvulla. Tällä hetkellä on olemassa töitä monia suuria runoilijoita: V. Bryusov, K. Ryleeva, K. Balmont I. Ann - ja kirjailijat Leo Tolstoi, Fjodor Dostojevski, Saltykov-Štšedrin. Maa käy läpi vaikeita aikoja. Aikana Aleksanteri I, aluksi on vahva isänmaallinen kiihkeys sodan aikana vuonna 1812, ja sen jälkeen, koska äkillinen muutos aiemmin liberaali politiikka kuningas, yhteiskunta kokee tuskallinen pettymys ja raskaita moraalisia tappioita.

Hopea-runon runous saavuttaa kukoistuksensavuoteen 1915 mennessä. Sosiaalinen elämä ja poliittinen tilanne ovat luonteeltaan syvä kriisi, levoton ja kiehuva ilmapiiri. Tapahtumia järjestetään, elämän poliittistumista tapahtuu ja samanaikaisesti henkilökohtaista itsetietoisuutta vahvistetaan. Yhteiskunta tekee raskaita yrityksiä löytää uuden vallan ja yhteiskunnan järjestyksen ihanteita. Ja runoilijat ja kirjailijat pysyvät ajassa, hallitsevat uusia taiteellisia muotoja ja tarjoavat rohkeita ideoita. Ihmisen persoonallisuus alkaa olla toteutettu monien periaatteiden yhtenäisyydeksi: luonnon ja sosiaalisen, biologisen ja moraalisen. Helmikuun, lokakuun vallankumouksen ja sisällissodan aikana hopeaajan runo on kriisissä. Se Blok "runoilijan" (11 helmikuu 1921), toimitti heille House of Writers kokouksessa, kun 84 vuotta kuolemasta Pushkin, tulee se viimeinen sointu Silver Age.

1900 - luvun alkupuolen kirjallisuuden ominaispiirteet.

Tarkastellaan hopeaajan runouden ominaisuuksia. Ensinnäkin, yksi kirjallisuuden tärkeimmistä piirteistäAika oli hyvin kiinnostavaa ikuinen teemoja: haku merkitys yksilön elämää ja koko ihmiskunnan, arvoituksen kansallisen merkin, maan historiassa, häiriöitä maallisen ja hengellisen, vuorovaikutus ihmisen ja luonnon. Kirjallisuus myöhään XIX vuosisadalla. Se on yhä filosofinen: kirjoittajat paljastavat teemana sota, vallankumous, henkilökohtainen inhimillinen tragedia, joka on menettänyt olosuhteista johtuen rauhan ja sisäisen harmonian. Teoksissa kirjoittaja ja runoilija syntyi uusi, rohkea, epätavallinen, voimakas ja usein arvaamaton luonne, vaikea voittaa kaikki vaikeudet ja privations. Useimmissa teoksissa kiinnitetään tarkkaan huomiota siihen, miten aihe kuuntelee traagisia yhteiskunnallisia tapahtumia hänen tietoisuutensa prisman kautta. Toiseksi, erityisesti runoja ja proosaa tuli voimakas etsiä alkuperäistä taidemuotoja ja ilmaisukeinoja tunteita. Runon muoto ja riimi olivat erityisen tärkeitä. Monet kirjoittajat kieltäytyivät klassisesta tekstistä ja keksivät uusia tekniikoita, esimerkiksi V. Mayakovsky loi kuuluisan "tikapuut". Usein kirjoittajat käyttivät puheen ja kielen poikkeavuuksia, pirstoutuneisuutta, alogismia ja jopa teke- mään kirjoitusvirheitä erityisvaikutuksen aikaansaamiseksi.

Kolmanneksi, venäläisen runouden hopea-ikäiset runoilijatkokeilivat vapaasti sanan taiteellisia mahdollisuuksia. Pyrkiessään ilmaisemaan monimutkaisia, usein ristiriitaisia, "haihtuvia" emotionaalisia impulseja kirjoittajat alkoivat ottaa uudenlaisen lähestymistavan sanaan, yrittäen runoissaan välittää sublenderaaleja merkityksiä. Selkeä objektiivien objektiiviset, mallipohjaiset määritelmät: rakkaus, paha, perhearvot ja moraali - on korvattu abstrakteilla psykologisilla kuvauksilla. Tarkat käsitteet antoivat tien vihjeisiin ja vähättelyihin. Tällainen vaihtelu ja suullisen merkityksen sujuvuus saavutettiin kirkkain metaforien kautta, joita usein alettiin rakentaa esineiden tai ilmiöiden ilmeiseen samankaltaisuuteen, mutta ei-ilmeisiin merkkeihin.

Neljänneksi, se on ominaista uusilla tavoillahopean ikäisen lyyrisen sankarin runouden ajatusten ja tunteiden siirtäminen. Monien tekijöiden runoja alkoi syntyä käyttämällä erilaisia ​​kulttuureja sisältäviä kuvia, motiiveja sekä piileviä ja eksplisiittisiä lainauksia. Esimerkiksi monet sanan taiteilijat sisälsivät kreikkalaisia ​​kohtauksia kreikkalaisista, roomalaisista ja vähän myöhemmistä slaavilaisista myytteistä ja legendoista. Irtisanin, M. Tsvetaevan ja V. Bryusovin teoksissa mitologiaa käytetään rakentamaan universaaleja psykologisia malleja, joiden avulla voimme käsittää ihmisen persoonallisuuden ja erityisesti sen henkisen osan. Jokainen hopeaajan runoilija on elävästi yksilöllinen. Voit helposti ymmärtää, mitkä niistä kuuluvat näihin tai muihin jakeisiin. Mutta he kaikki yrittivät tehdä teoksistaan ​​entistä konkreettisempia, eloisampia, täynnä värejä, jotta jokainen lukija voisi tuntea jokaisen sanan ja linjan.

Hopea-ikäisen runouden pääsuunta. symboliikka

Kirjailijoita ja runoilijoita, jotka vastustavat itseäänrealismi, ilmoitti uuden, modernin taiteen - modernismia. On olemassa kolme pääasiallista kirjallisuuden liikkeet Silver Age runoutta: symboliikan akmeismi, futurismi. Jokainen niistä oli oma erityinen kirkkain. Symbolismi aluksi syntyi Ranskassa vastalauseena arkitodellisuutta näyttö ja porvarillisen tyytymättömyys elämään. Esi tällä alalla, myös J. Morsas uskoi, että ainoastaan ​​erityisellä vihje - symboli, voit oppia maailmankaikkeuden salaisuuksia. Venäjällä, symboliikkaa ilmestyi 1890-luvun alussa. Tämän suuntauksen perustaja oli D. S. Merezhkovsky, joka julkaisi kirjassaan kolme uutta taiteen perustuloa: symbolisoitumista, mystistä sisältöä ja "taiteellisen vaikuteltavuuden laajentamista".

Senior ja Junior Symbolists

Ensimmäiset Symbolistit, myöhemmin nimettyvanhempi, tuli V. Ya Bryusov, KD Balmont, F. K. Sologub, Z. N. Gippius, N. M. Minsky ja muut runoilijat. Heidän työtään leimasi usein ympäröivän todellisuuden jyrkkä kieltäminen. He kuvaavat tosielämän yhtä tylsää, rumaa ja merkityksettömää, yrittäen välittää heidän aistimustensa hienommat sävyt.

Kausi 1901-1904. merkitsee Venäjän runouden uuden virstanpylvään alkua. Symbolistien runoihin kuuluu vallankumouksellinen henki ja esiin tulevien muutosten esitys. Nuoremmat symbolit: A. Blok, V. Ivanov ja A. Bely - eivät kiellä maailmaa, vaan utopisesti odottavat sen muutosta, laulavan jumalaista kauneutta, rakkautta ja naisellisuutta, joka välttämättä muuttaa todellisuutta. Kirjallisella areenalla nuorempien symboliologien kynnyksellä symbolin merkitys tulee kirjallisuuteen. Runoilijat ymmärtävät sen monipisteisena sanana, joka heijastaa "taivasta", hengellistä olemusta ja samalla "maallinen valtakunta".

Symbolismi vallankumouksen aikana

Venäläisen hopeikauden runo vuosina 1905-1907. muuttuvat. Useimmat symbolistit keskittyen yhteiskunnallis-poliittisten tapahtumien, tarkistetaan näkemyksensä maailmasta ja kauneuden paikka maassa. Jälkimmäinen on nyt ymmärretään taistelu kaaos. Poets luoda mielikuvia uuden maailman, joka tulee korvaamaan menetetty. VY Bruce luo runo "Coming hunnit", Alexander Blok - "Barca elämä", "nousee pimeydestä kellareissa ..." ja muut.

Symbolit muuttuvat myös. Nyt se ei viittaa muinaiseen perintöön vaan venäläiseen kansanperinteeseen ja slaavilaiseen mytologiaan. Vallankumouksen jälkeen on symboliologien rajaus, jotka haluavat suojata taidetta vallankumoukselliselta elementiltä ja päinvastoin aktiivisesti kiinnostuneita sosiaalisesta taistelusta. Vuoden 1907 jälkeen Symbolistien kiistat päättyvät, menneisyyden taiteen jäljitelmä tulee korvaamaan heidät. Ja vuodesta 1910 lähtien Venäjän symboliikka käy läpi kriisiä, mikä heijastaa selkeästi sen sisäisiä ristiriitoja.

Venäjän runoutta

Vuonna 1911 N.S. Gumilev järjestää kirjallisuusryhmän - "Runoilijat". Siihen sisältyivät runoilijat S. Gorodetsky, O. Mandelstam, G. Ivanov ja G. Adamovich. Tämä uusi suunta ei hylännyt ympäröivää todellisuutta, vaan otti todellisuuden sellaisena kuin se on, väittäen sen arvon. "Runoilijoiden" alkoi julkaista aikakausilehteä "Hyperborey" sekä painotyö "Apollo": ssa. Kirjallisuuskoulu, joka oli suunniteltu kirjailupersoonalliseksi keksimiseksi ulos symbolismin kriisistä, yhdisti hyvin runoilijoiden erilaiset ideologiset ja taiteelliset asetukset.

Yksi kuuluisimmista akmeisteistä oli Anna Akhmatova. Hänen teoksensa olivat täynnä rakkauskokemuksia ja tulivat niinkuin naispuolisen sielun intohimoisiksi tunnustettu tunnustus.

Venäjän futurismin ominaisuudet

Venäläisessä runoudessa syntynyt hopea-ikä johti vielä toiseenmielenkiintoinen suunta nimeltä "futurismi" (latinalaisesta futurumista eli "tulevaisuudesta"). Uusien taiteellisten muotojen etsiminen veljien N. ja D. Burliukovin, N. S. Goncharovan, N. Kulbinin ja M.V. Matyushinin teoksissa tuli ennakkoedellytyksenä tämän suuntauksen syntymiselle Venäjällä.

Vuonna 1910 julkaistiin futuristinen kokoelma "Sadok-tuomareita", jossa kerättiin sellaisia ​​erinomaisia ​​runoilijoita kuin VV Kamensky, V. V. Khlebnikov, Burliuk-veljekset E. Guro. Nämä kirjoittajat muodostivat niin sanottujen kubofuturistien ytimen. Myöhemmin Mayakovsky liittyi heihin. Joulukuussa 1912 almanakka tuli ulos - "Slap julkisen maun edessä". Runous kubofuturistov "Butterfly", "Dead Moon", "Roaring Parnassus" ja "Gaggle" ovat olleet lukuisia keskusteluja. Alun perin heitä pidettiin keinona ärsyttää lukijan tottumuksia, mutta huolellisemmalla lukemisella paljastui äkillinen halu näyttää uusi visio maailmasta ja erityinen sosiaalinen osallistuminen. Antiestetics muuttui vastenmielisyydeksi sielottomalle, väärennetyylle kauneudelle, ilmaisujen huokemukselle, joka muuttui väkijoukon ääneksi.

Ego Futurists

Kuubo-futurismin lisäksi muutamia muitasuuntauksia, kuten egofuturizm suuntasi I. Severianin. Se liittyi runoilijoita kuten VI pesä, IV Ignatievin, K. Olympia jne He loivat kustantamo "Petersburg Herald", tuotetaan lehtiä ja antologioissa alkuperäisillä nimillä: "Nebokopy", 'Eagles yli jyrkänteen' "sokeri asennettavaksi" ja niin edelleen. d. runojaan erosivat tuhlaavainen ja usein koostuivat niiden luomaa sanoja. Lisäksi Ego-Futurists, me käyttää kaksi muuta ryhmää: "Sentrifugoi" (Pasternak, N. Aseev, SP Bobrov) ja "Mezzanine runous" (R. Ivnev, SM Tretyakov, VG Sherenevich).

Sen sijaan, että päätettäisiin

Venäläisen runouden hopea-ikä ei ollut pitkä, muttakokosi kirkkain galaksi lahjakkaita runoilijoita. Monet näistä elämäkertoja oli traaginen, koska tahdon kohtalon heidän täytyi elää ja työskennellä tällaisessa kohtalokkaaksi maata, ratkaiseva aika vallankumouksen ja vallankumouksen jälkeen vuoden kaaoksen, sisällissota, turhautumista ja uudestisyntyminen. Monet runoilijat ovat kuolleet traagisten tapahtumien jälkeen (Hlebnikovin, A. Block), monet ovat muuttaneet (K. Balmont Z. Gippius, IA Northerner, Marina Tsvetajeva), jotkut otti oman elämänsä, ammuttiin tai menehtyivät Stalinin leireille. Siitä huolimatta he onnistuivat tekemään valtava vaikutus Venäjän kulttuurin ja rikastuttaa sen kanssa hyvin ilmeikäs, värikäs, alkuperäinen teos.