Vanha venäläinen taide (maalaus, kuvakehys, arkkitehtuuri)
Vanha venäläinen taide muodostettiin pääasiassaja sitä kehitettiin edelleen Venäjän kasteen jälkeen. Tämän tärkeän tapahtuman jälkeen kardinaaliset muutokset tapahtuivat maan poliittisessa elämässä ja taiteessa.
Uuden uskon - kristinuskon saapuminen taiteeseenKeskiaikainen perinne ainutlaatuisen ja ylellisen antiikin kreikkalaisen kulttuurin. Esimerkiksi ensimmäiset kivirakennukset alkoivat rakentaa. Yksi tällaisista rakennuksista on Kiovassa rakennettu kymmenkunta kirkko, joka hämmästelee nykyaikaisia muotoja ja hienoja sisustuksia. Irakosta, mosaiikista, hämmästyttävä kauneutta iconostaasista ja raamatullisista miniatyyreistä on ihailtu yli vuosisadan ajan.
Edustettu X-XIII-vuosisatoja vanha venäläinen taidesyntisien ja sarmatialaisten itäselväkulttuurin symbioosi. Se on myös kauniin Byzantiumin ja henkisesti läheisten Balkanin maiden muinaisten perinteiden ja arkkitehtuurin ruumiillistuma.
Keskiajan taiteelle on tunnusomaista se,että siellä oli aina teologinen teema. Arkkitehdit ja taiteilijat aikojen olisi pitänyt seurata kirkon kanonien määräyksiä, jotka täyttivät korkeimmat kristilliset periaatteet. He selittivät, kuinka edustaa tiettyjä esineitä. Tiukkuus ja jopa askeettisuus seurasi arkkitehtuurissa tuolloin. Tämä mainitaan selvästi ensinnäkin arkkitehtuurimuodossa.
Vanha venäläinen taide ja sen tärkeimmät suuntauksetkirkkaasti jäljitettävissä freskoilla Pyhän Sofiassa Kiovassa. Tämä on todellinen klassinen maalausjärjestelmä keskiaikainen temppeli, joka on selviytynyt meidän aikamme. Esimerkiksi temppelissä mosaiikki näyttää Virgin Orans, ja siellä on myös suuri seinämaalaus kanssa juoni vanhurskaan elämän Kristuksen apostolien, marttyyrien ja lähetyssaarnaajat.
Ei ainakaan ainutlaatuinen on selviytymisemme nykypäiviinmuotokuva Yaroslav Wise, hänen perheensä ja jalkapalloselostuksen jaksot, joissa vanha venäläinen taide ja sen ominaispiirteet näkyvät selvästi. Mosaiikkitekniikan muistomerkki, joka on peräisin vuodelta 1046, alkuperäisessä muodossaan saavutti meidät samassa Hagia Sofiassa Kiovassa.
Venäläiset mestarit taidokkaasti omistuksessa fresko maalausja mosaiikki. Harvat tietävät, että italiankielinen sana "fresko" on käännetty "raakaksi". Tämän tyyppinen maalaus toteutettiin maaleilla vielä kostealla seinällä ja sitä käytettiin laajasti temppelien koristelussa. Kuvataidetta keskiajalla saavutti huippunsa.
Venäjällä on aina ollut valkoinen kiviveistämällä, se tuli huomattava, erityinen piirre muinaisen venäläisen arkkitehtuurin. Se oli koristeltu paitsi katedraaleja, myös aatelisten palatsien kanssa. Kiven ja puun veisto oli hyvin suosittu, mutta se kosketti myös taidekäsityötä.
Vanhat venäläiset jalokivikauppiaat olivat kuuluisia kirjoittajistaankäsinkirjoituksen ja olivat vertaansa vailla olevia hopea- ja kultakoristeita. Esimerkiksi vanha palkka tunnetaan - aitoa nahkaa remontoitu jalokiviä koristeltu - Ostromir Gospel.
Venäjä oli kuuluisa kuvake kuvataidosta. Sana "kuvake" on kirjaimellisesti käännetty kreikaksi "kuvaksi". Useimmiten he kuvaavat Kristuksen ja Jumalan äidin samoin kuin pyhäin kasvot. Nämä olivat yleensä huolellisesti kirjoitettuja, ankkoja kasvot, joissa on pitkänomainen kasvot soikea ja suora nenä ja yleensä suuret avoimet silmät. Kiovan-Pecherskin Lavran arkistot säilyttivät XII-luvun kuuluisan ikonikuvun, munkki Alimpia. Hän kuului kreikkalaisten mestareiden kouluun, kuvake kirjoitettiin tiukasti säännellyllä tavalla, mutta heillä oli vielä yliluonnollisen päällikön henkilökohtaista hallintaa ja lahjakkuutta.
Vladimir-Suzdalin parhaat perinteetikonikuvion koulua, jota kuvasarjan kirjoittajien jatkoivat. He ovat seuraavia työpajoja: Moskova, Yaroslavl, Kostroma, Rostov, Suzdal. On täällä, että valo syttyy hämmästyttävä kauneus kuvake, esimerkiksi "Angel kultaiset hiukset" "Deesis" Moskovan katedraali oletukseen, Demetrios ikoni, George, "Pyhä Face" ja monet muut.
Taiteen tarkoituksena on palvella ihmisiä ja antaa monien sukupolvien tuntea olevansa mukana suuren kotimaamme historiassa ja kulttuurissa.
