Dadaismi on mitä? Dadaismin edustajat maalauksessa

Nykymaailmassa ihmiset kiinnittävät erityistä huomiotaheidän kulttuuristaan ​​ja henkisestä kehityksestään. Ei enää riitä, että se on asiantuntija vain yhdestä alueesta mielenkiintoisen keskustelun säilyttämiseksi älykkäässä yrityksessä.

Pysyäkseen elämässä ja älä lyödä likaa tärkeimmässä hetkessä, meidän on jatkuvasti kehitettävä ja opittava jotain uutta.

Kaikki, jotka pitävät itseään koulutetun henkilön kanssarikas mies, täytyy ymmärtää taiteen ja maalauksen vähimmäiselementtejä, koska tämä on yksi yleisimmistä aiheista puhuttaessa älykkäässä yhteiskunnassa tuntemattomista ihmisistä.

On olemassa monia tyylejä eri aikoina keksitty taiteilijoita ja kirjailijoita, klassisesta tuhlaavainen siisti ja anarkistinen maanalainen.

Tänään puhumme joistakin kahdenkymmenennen vuosisadan keskusteluista - dadaismista.

Dadaismi: Määritelmä

Kuten ymmärrät, 1900-luvun alku oli hämmästyttäväihmisten julmuutta ja epäinhimillisyyttä. Koko maailma joutui vihamielisyyksien uhreiksi, kun heidät vapautettiin joidenkin poliitikkojen itsensä paljastamisen, epäloogisten ja jopa mullistavien toimien vuoksi. Massojen tyytymättömyys kasvoi. Kaikki tämä kertynyt jännitys ja väärinkäsitys siitä, mitä tapahtui, pilkottiin tämän ajan luovuuden suuntiin.

Dadaismi itsessään on avantgarde-suuntataide, kieltää kaikki lait ja yksinomainen väri yhdistelmä selkeitä linjoja ja geometrisia muotoja. Vuonna 1916 taiteilijat, hämmästytti sodan kauhut, ihmiset löytäneet tämän suuntauksen kirjallisuus, musiikki, maalaus, teatteri ja elokuva. Tällainen kitsch, he yrittivät ilmaista halveksuntaa hallituksen, sen kyynisyys, ettei ihmiskunnan logiikkaa, ja julmuuteen, josta tuli, heidän mielestään syy epäsovun maiden välillä.

Tällaisen suunnan seuraaja kuin dadaismi on surrealismi, joka myös kieltää kaiken esteettisen.

Puhtaus, olemassaolon merkityksettömyyden tunne, katkeruus ja epäuskoinen onnellinen tulevaisuus - nämä ovat syitä tämän kehityksen syntymiseen, joka kieltää kauniin kauneuden.

Dadaismi - tyyli, joka vastusti avoimesti sotilasoperaatioita ja porvaristoa etsimällä anarkiaa ja kommunismin.

Mistä nimi tuli?

Tällaisen suuntauksen nimeä varten, joka tunnistaa täydellisen merkityksettömyyden ja käsittämättömän voiman siitä, mitä valtaa tehtiin näinä vuosina, oli tarpeen löytää sopiva sana.

Tristan Ttsana, joka yrittää löytää sopivan nimen hiljattain keksittyyn tyyliin, käänsi sanakirjan kielillä negroheimoista ja tuli sanan "Dada".

Joten Dada on käännetty kielestäAfrikkalainen heimo Kru - lehmän häntä. Myöhemmin kävi ilmi, että joillakin Italian alueilla sairaanhoitaja ja äiti on kutsuttu tällä tavoin, ja myös "Dada" muistuttaa paljon vauvojen röyhkeä.

Taiteilija päätti, että tämä avantgarde-suunnan paras nimi ei ollut tarpeen.

Nykyisen perustajat

Dadaismi syntyi samanaikaisesti Zürichissä jaNew York, jokaisessa maassa toisistaan ​​riippumatta. Perustajien vastaisen esteettinen trendejä ovat: runoilija ja näytelmäkirjailija Saksan Hugo Ball, Richard Hyulzenbeka, Samuel Rosenstock - Ranskan ja Romanian runoilija (a Juutalainen kansallisuuden), joka tunnetaan paremmin suurelle yleisölle nimellä Tristan Tzara, Saksan ja Ranskan runoilija, kuvanveistäjä ja taidemaalari Arp Jean Saksan-ranskalainen taiteilija Max Ernst ja Marcel Janco - Israelin ja Romanian taidemaalari. Kaikki nämä kuuluisat ihmiset - kirkas edustajat Dadaismi maalauksessa, kirjallisuus, musiikki ja muilla aloilla taiteen.

Kokouksen paikka, jonka tämä luovan kansan ryhmä valitsi itselleen, oli Cabaret Voltaire. Dadaistien aikakauden antamaa alamaattia kutsutaan tämän toimielimenä.

Huolimatta siitä, että edellä mainitut persoonallisuudetKeskustelujen perustajat ovat keskustelemassa jo vuosikymmeniä ennen sen perustamista, taiteilija Arthur Sapek ja kirjailija Alphonse Ale luoma 1800-luvun loppupuolella kehittyneitä taideteoksia ja musiikillisia teoksia, joissa on tämän suuntauksen kaikki pääkohdat.

Suurin osa dadaismista työskentelevästä boheemista asettui Ranskassa ja Saksassa, jossa vähitellen tämä suuntaus yhdistyi avantgardeihin ja surrealismiin.

Venäjän dadaismi tuli kuuluisan kuuluisan Moskovan ja Rostovin kirjallisuusryhmän Nitschevkan ansiosta, mutta sen olemassaolon loppuun mennessä.

Vuoteen 1923 mennessä tämä suuntaus korvattiin uudemmalla ja sopivammalla tavalla suosittuihin tunteiden suuntauksiin. Dadaistit muuttuivat ekspressionistiksi ja surrealisteiksi.

Dadaismi maalauksessa

Suosituin luovuuden tyyli tässä tyylissä.Kollagea pidetään: monet taiteilijat, jotka ovat ottaneet jonkin verran sopivan materiaalin pohjaan, liittävät sen päälle monen värisen paperin, kankaan ja muiden tarttuvien materiaalien palasiksi.

Dadaismi maalauksessa on futuristista ja konstruktivistista luonteeltaan, jossa etusija annetaan keinotekoisesti luoduille koneellisille esineille kuin ihmiselle ja sielulle.

Tämän suuntauksen fanit luovuutensa avulla yrittävät tuhota perinteisen kulttuurin kielen sanan laajassa merkityksessä.

Kaikki Dadaismin edustajat maalaamalla omillaantoimii täysin kieltää kaiken loogisen, tuhota hengelliset ja sosiaaliset kanonit, jotka ovat muodostaneet vuosisatojen ajan, vaan altistavat mielettömät ja naurettavat byalistiset ja typerät kuvat ja kollaasit. Ne ovat kuitenkin menestys, koska ne vastaavat täysin yleisön tilannetta.

Ei läheisempää kirjallisuuttakuin dadaismi maalauksessa. Tämän ajan taiteilijat osoittautuivat usein runoilijoiksi, jotka heijastelivat voimakkaimmin heidän teoksissaan näillä kahdella alalla (R. Houseman, G. Arp, C. Schwieters, F. Picabia).

Kuten edellä mainittiin, "fumismin" koululla oli erityinen vaikutus tuleviin dadaisteihin.

Dadaismin edustajat oppivat paljon artistin Marcel Duchampin teoksista, teokset olivat avantgardeja hänen työnsä alussa.

Tämä taidemaalari hänen töistään antoi kotiinrohkeaa jokapäiväistä, unremarkable aiheita, joka on jossain määrin myös dadaismi. Esimerkkejä hänen töistään ovat "Suklaa Crusher # 2" ja "Bike Wheel".

Työnsä ansiosta taiteilija, aivan kuten kaikki dadaistit, pilkkaa korkeimman tavoitteen ja tärkeän taideteoksen, joka vaatii taiteellista vapautta ja hulluutta.

Dadaismi musiikin ja runojen ääniin

Maalausten lisäksi dadaistit vangitsivat muita luovuuden alueita. He onnistuivat yhdistämään maalauksia, kovaa musiikkia, lukemaan kirjallisia teoksia ja tansseja yhdessä näyttelyssä.

Kurt Schwithers - Dadaist Inventorääni runous, jota hän kutsuu "hyviksi runoiksi". Tässä kirjallisessa esityksessä tarina yhdistyy musiikkiin, esimerkiksi melu osoittaa runoutta taistelussa. Tällaiset runot useimmiten kantavat itseään merkityksellisiksi sodanvastaisen ja ati-virolaisen taustan suhteen. Runoilijat hälventävät heille viranomaisia ​​ja vakiintuneita moraalisia periaatteita.

Lisäksi yleisölle tarjottiin usein runollisia teoksia, joita ei kerrottu sanoilla ja lauseilla vaan koostuivat ääniä, kirjeitä, huuhtoja sekä kovaa musiikkia.

Dadaismi on myös tällaisten musiikkikuten Francis Pikebiae, Georges Ribemont-Desey, Erwin Schulhoff, Hans Heusser, Albert Sevino ja Eric Satie. Niiden sävellykset olivat melua luonteeltaan ja osoittivat yhteiskunnan eläinten luonteen, joka ei aina ollut selvää tavalliselle ihmiselle kadulla.

Tansseja tähän suuntaan eivät myöskään eroa joukossa sileitä ja liitettyjä liikkeitä, ja tanssijoiden puvut ommeltui zigzag-kubismissa, joka ei lisännyt esteettistään.

Dadaistit, kyllästyneet kansalliseen ristiriitaan, jotkatoi sota ja unelmoinut yhdistämään maailman kansojen luovuuden yhteen. Favorite suuntaan "Voltaire Cabaret", joka näytti Bohemian lähimpänä luontoa, oli: afrikkalainen musiikki, jazz ja balalaika.

Taide Saksassa

Saksassa dadaismi on ennen kaikkea poliittinen mielenosoitus, joka ilmenee jopa jonkin verran maanalaisen taiteen kautta.

Tämän maan taideryhmät eivät ole niin kiihkeästihylkäsi luovuuden semanttisen kuormituksen, koska tämän tyyppiset edustajat tekivät toisissa valtioissa. Täällä dadaismi oli todennäköisemmin luonteeltaan poliittinen ja sosiaalinen, ja se osoitti sodan ja sen aiheuttamien ihmisten katkeruuden maalla, joka oli pilalla eikä pystynyt nousemaan polviltaan.

Myös saksalaiset dadaistit H. Hench ja G. Gross ilmaisivat työtään myötätuntoa Venäjälle, joka tuolloin oli vallankumouksessa.

Dadaismi 1900-luvulla tuotti kuitenkin merkittävän panoksen taiteelle, kun Gross, Heartfield, Heche ja Houseman kehittivät valokuvamateriaalia ja julkaisivat myös useita poliittisia lehtiä.

Kesällä 1920 sodan päättymisen jälkeen edellä mainittu älykkyys järjesti dadaistisen messukeskuksen, jossa boheemit tulevat eri puolilta maailmaa.

Saksassa oli kollaasi täydellistynyt, koska sen valokuvamaiset elementit ilmestyivät sen symbioosiin kubismilla.

Maalauksen suuntausten lisäksi Husmanantaa merkittävän panoksen kirjalliseen työhön, esittäen yleisölle useita "abstraktteja" runoja, jotka koostuvat pelkästään niiden äänistä ja muistuttavat shamanin hissistä.

Dadaist-elokuvan vanhemmat ovat Richter ja Egeleng.

Ranskassa

Taideen dadaismi sai erityisen radikaalin ilmaisun Ranskassa, koska syntymä alkoi siellä jo ennen tämän liikkeen nimen syntyä.

Tällaisia ​​persoonallisuuksia kuten Duchamp, Picabia ja "runoilija boxer" - Caravan tunnetaan predadististen teosten avulla.

Jälkimmäinen julkaisi välittömästi Lehden, jossa hän loukkaisi julkkiksia ja teki arvosteluja, mukaan lukien keksittyjä tarinoita.

Siellä siellä asui Dadaismin perustaja, Tristan Tzana.

Pariisi pidetään avantgarden aarteenaaikaa. Eric Sati, Picasso ja Koto loivat skandaalin baletin, joka ei sovi klassisten arvojen käsitteeseen. Tässä maassa järjestettiin jatkuvasti dadaistisia mielenosoituksia, näyttelyitä, näyttelyitä ja paljon lehtiä.

Duchamp tuottaa uusittuja klassikoiden kuuluisia maalauksia. Todellinen meksikolainen dadaismia pidetään Giocondan kanssa vedetyt viikset, jota kutsutaan "Hän ei kestä liian paljon häntä".

Ernest, joka laatii maalauksiaan, käyttää antiikkisten kaiverrusten palasia. Hän piirtää kuvia, jotka ovat ymmärrettäviä kaikille, mutta ne ovat liian tyydytettyjä mustalla huumorilla.

Ttsana-draama julkaistiin"Gas Heart" -työ, joka vuonna 1923 aiheutti mellakan unionissa "Dada", ja Andre Breton vaatii virtauksen jakautumista ja surrealismin muodostumista myöhemmin.

Vuonna 1924 Tzana esitteli äskettäin pilvien tragedian nenäliinan.

Dadaismi New Yorkissa

Virtauksen toinen syntymäpaikka on New York, josta tuli muina maissa valtava määrä toivottuja taiteilijoita.

Marcel Duchamp, Francis Picabia, Beatrice Wood jaMann Reystä tuli Amerikan yhdysvaltojen Dadaismin sydän ja pian heidän oli liittynyt Arthur Krevin, joka kieltäytyi Ranskan armeijan rekrytoinnista. He näyttivät työtään Alfred Stiegitzin gallerian ja Ahrensbergin puolison talossa.

New York Dadaistit eivät järjestäneet manifestejä, he ilmaisivat mielipiteensä julkaisujen, kuten Blindin ja New Yorkin Dadan, kautta, jossa he arvostelivat museoiden hyväksymiä perinteitä.

Amerikkalainen dadaismi oli jyrkästi erilainen kuin eurooppalainen, eikä sillä ollut poliittista protestia, vaan se perustui huumoriin.

Vuonna 1917 Duchamp laittoi näytöntaiteilija urinaali, joka tarttui lautaselle, jossa oli merkintä "Fountain", joka johti kaikkien kerääntyneiden iskuun. Näinä päivinä kielletty veistos on nyt modernismin muistomerkki.

Duchampin lähtemisen vuoksi kuuluisien Dadaistien yritys hajosi.

Alankomaissa

Alankomaissa Theo tuli tunnetuin DadaistVan Desburg, joka julkaisi lehden nimeltä "De Stijl". Hän täytti tämän painoksen sivut tunnettujen avantgarde-tyylisten kannattajien teoksilla.

Yhdessä ystäviensä Stirvesin ja Vilmos Huszarin sekä hänen vaimonsa Nelly Van Disbergin kanssa hän loi hollantilaisen dadaismiyhtiön.

Disbergin kuoleman jälkeen havaittiin, että hänen lehdessään hän julkaisi myös omia runojaan, vaikkakin nimimerkillä IK Bonset.

Dadaismin seuraukset

Vuoden 1924 loppuun mennessä Dadaismi oli erillinenTaiteen suunta lakkasi olemasta. Hän yhdistyi surrealismin ja sosiaalisen realismin kanssa Ranskassa ja modernismin Saksassa. Monet asiantuntijat ovat oikeutetusti kutsuneet tätä postmodernismin edeltäjäksi, joka syntyi kansallisen epätoivon aikana.

Toisen maailmansodan aikana useimmat Dadaistin taiteilijat muuttivat Yhdysvaltoihin.

Adolf Hitler, tunnustamalla vain hänen ihanteensa,Hän piti "Dadan" taidetta degeneroituneena, desecrating todellisia (hänen mielestään) arvoja ja tyyliä, jotka eivät olleet olemassa, joten hän jatkoi ja vangitsi taiteilijoita, jotka työskentelivät tässä suunnassa keskitysleireissä. Suurin osa saksalaisille leireille tulleista taiteilijoista oli juutalaisia ​​juuria, joiden yhteydessä ihmiset joutuivat hirvittävään kidutukseen ja kuolivat.

Dadaismin kaiut ja nyt näkyvätanti-taiteellisia ja poliittisia boheemi-ryhmiä, esimerkiksi "Nebulousyhdistyksen". Myös suosittu Chamboemba-ryhmä kutsuu itseään Dadaismin seuraajaksi.

Jotkut kirjoittajat pitävät Leniniä.Dadaistiklubi, koska hän osallistui Balalaikan orkesteriin, joka tuli mieleen Voltaire Cabaretissa, ja hän asui myös jonkin aikaa lähellä rakennusta, jossa tämän liikkeen edustajat kokoontuivat.

Säännöllisesti tunnetut museot järjestävät näyttelyitä.Dada toimii. Näyttely järjestettiin vuonna 2006 Pariisissa, Washingtonissa, Modernin taiteen museossa, Kansallisessa taidegalleriassa ja Georges Pompidou -keskuksessa Pariisissa. Näyttää teoksia "Dadan" tyylillä - kunnianosoitus natsien Saksan aikoina kuolleiden taiteilijoiden muistolle.

Joten kerro lyhyesti yhteenveto siitä, mitä nykyinen on ja määrittele sen tärkeimmät sijainnit.

• Dada on taide, jolla on anti-poliittinen ja porvarillinen suunta. Hän kiistää kaikki realistiset, esteettiset ja hengelliset, kopioimalla tuon ajan viranomaisten viranomaisten käyttäytymisen.
• Maalaus on 20. vuosisadan tärkein aluetäynnä dadaismi. Tämän voiman parissa työskentelevät taiteilijat käyttivät useimmiten kollaasia, jossa yhdistettiin erilaisia ​​kirkkaita materiaaleja, sanomalehtileikkeitä ja fotomontaa.
• Tämän liikkeen kannattajien esittämä musiikki on melua.
• Kirjallisuus ei myöskään ole erityisen merkityksellistä, dadaistien tärkein keksintö tuli runoiksi, joissa sanojen sijasta käytetään ääniä, joka muistuttaa primitiivisten ihmisten jumalaa.
• Elokuvat ja näytelmät tässä virrassa ovat myös epäloogisia ja niillä on outoja epäjohdonmukaisia ​​nimikkeitä.
• Niiden veistokset ovat tavallisia asioita, joita käytetään jokapäiväisessä elämässä. Dadan kuuluisin muistomerkki on pisuaari, jonka kirjoittaja antoi sille nimen "Fountain".
• Koreografiassa tyyli ilmaistaan ​​esteettisiin puvuihin pukeutuneiden tanssijoiden avulla.
• Tämän ajan boheemin temppuja voidaan kutsua dadaismin ilmentymäksi käyttäytymiskulttuurissa.

Tässä artikkelissa selvimme, mikä on”Dada” -tyyli ja sen yhteydessä syntynyt tunnus selitti sen nimen, puhui sen perustajista, selvitti Dadaismin eroja eri maissa ja katsoi sen pääasemia musiikin, kirjallisuuden, maalauksen, elokuvan, tanssin ja arkkitehtuurin aloilla.

Toivomme, että pystyimme vastaamaan kaikkiin kysymyksiisi.