Chatskyn kuva ("Woe from Wit"). Ominaisuudet Chatskissa
Komedia "Woe from Wit" - kuuluisa A. S. Griboyedov. Kirjoittaessaan kirjoittaja välittömästi seisoi parin aikansa johtavien runoilijoiden kanssa. Tämän pelin ulkonäkö herätti vilkasta vastausta kirjallisissa piireissä. Monet kiirehtivät ilmaisemaan mielipiteensä työn ansioista ja haitoista. Erityisen kiihkeää keskustelua herätti Chatskyn kuva - komedin päähenkilö. Tämä artikkeli on omistettu tämän merkin kuvaukselle.
Chatskyin prototyypit
Contemporaries A.S. Griboyedov havaitsi, että Chatskyn kuva muistuttaa heitä P. Ya Chaadaevista. Pushkin huomautti tämän kirjeessä P A. Vyazemskille 1823. Epäsuora vahvistus tästä versiosta, jotkut tutkijat näkevät, että alun perin komedian päähenkilöllä oli nimi Chadsky. Monet kuitenkin kumoavat tämän lausunnon. Toisen teorian mukaan Chatskin kuva heijastaa VK Kuchelbeckerin elämäkertaa ja luonnetta. Hirmuinen, epäonnistunut henkilö, joka juuri palasi ulkomailta, olisi hyvin tullut prototyyppi päähenkilönä "Woe from Wit".
Chatskin kirjoittajan samankaltaisuudesta
On aivan ilmeistä, että näytelmän pääosassahänen monologit ilmaisivat ajatuksia ja näkemyksiä, jotka Griboyedov itse tarttuivat. "Woe of Wit" on komedia, josta tuli kirjailijan henkilökohtainen juliste Venäjän aristokraattisen yhteiskunnan moraalisista ja sosiaalisista ongelmista. Ja monet luonteenpiirteet Chatsky ikään kuin kirjoitettu pois tekijältä. Nykyajan mukaan Alexander Sergeevich oli kiihkeä ja kuuma, joskus itsenäinen ja terävä. Chatskin näkemykset ulkomaalaisten jäljittämisestä, serfdomin epäinhimillisyydestä ja byrokratia ovat Griboyedovin todelliset ajatukset. Hän usein ilmaisi heidät yhteiskunnassa. Kirjoittajaa kerran kerran kutsuttiin todella hulluksi, kun maallinen puolue hän vastusti voimakkaasti ja puolueettomasti venäläisten orientaatiolle kaikesta ulkomaalaisesta.
Sankarin tekijän ominaisuus
Vastauksena hänen kirjoittajansa kritiikkiinja pitkäaikainen ystävä PA Katenin että luonne päähenkilö "ristiriidassa", joka on hyvin epäjohdonmukaista, Griboyedov kirjoitti: "Minun 25 komedia tyhmät on järkevä mies." Chatskyn kuva tekijälle on muotokuva älykkäästä ja koulutetusta nuoresta, joka löytää itsensä vaikeassa tilanteessa. Toisaalta hän on "anti-yhteiskunnassa", koska "hieman korkeampi kuin toiset", hän on tietoinen hänen ylivoimaisuudestaan eikä yritä salata sitä. Toisaalta, Alexander A. voi saavuttaa entisen sijainti tyttöystävänsä, epäilee vastustajan, ja jopa yllättäen kuuluu luokkaan hullu, mitä etsii viimeinen. Hänen sankarinsa liiallinen kiihkeys Griboyedov selittää voimakkaan rakkauden pettymyksen. Siksi "Woe of Wit" -kuvassa Chatskyn kuva osoittautui niin epäjohdonmukaiseksi ja epäjohdonmukaiseksi. Hän kaikki "sylkähti silmään ja oli sellainen".
Chatsky Pushkinin hoidossa
Runo kritisoi komedian päähenkilöä. Samalla Pushkin arvosti Griboedovia: hän piti komediaa "Woe from Wit". Chatskiyn karakterisointi suuren runoilijan tulkinnassa on erittäin epämiellyttävä. Hän kutsuu Aleksander Andrejevichin tavalliseksi sankaroittajaksi, ainoan älykkään henkilön ideoiden suukappaleesta - Griboedov itse. Hän uskoo, että päähenkilö on "hyvä mies", joka on kerännyt ylimääräisiä ajatuksia ja witticisms toisen henkilön ja alkoi "heittää helmiä" ennen Repetilov ja muut edustajat Famous Guard. Pushkinin mukaan tämä käyttäytyminen on anteeksiantamatonta. Hän uskoo, että Chatskyin ristiriitainen ja epäjohdonmukainen luonne heijastaa hänen tyhmyyttään, joka sankari asettaa tragikomikaaliseen asemaan.
Chatinskin luonne Belinskin mukaan
Tunnettu kriitikko vuonna 1840, samoin kuinPushkin kiisti näytelmän pääosan käytännön mielessään. Hän tulkitsi Chatskyn kuvaa täysin absurdina, naurellisena ja unelmoivana kuvana ja kutsui sen nimellä "uusi Don Quijote". Ajan myötä Belinsky muuttui näkökulmastaan jonkin verran. Luonnollinen komedia "Woe of Wit" hänen tulkinnastaan on tullut erittäin positiiviseksi. Hän kutsui häntä protestoimaan "Rajasin" surullisen todellisuuden "ja katsoi sen olevan" jaloin, humanistinen työ ". Kriitikko ei nähnyt Chatskyn kuvan todellista monimutkaisuutta.
Chatskyn kuva: tulkinta 1860-luvulla
1860-luvun julkiset ja kriitikot muuttuivatChatskiin käyttäytymiseen kuuluu vain sosiaalisesti merkittäviä ja sosiaalipoliittisia motiiveja. Esimerkiksi AI Herzen näki heijastus päähenkilö pelata "taka-ajatuksia" Griboyedov. Hän pitää Chatskyn kuvaa Decembrist-vallankumouksellisena muotona. Kriitikko AA Grigoriev näkee Alexander A. mies taistelevat pahuutta nyky-yhteiskunnassa. Hänelle sankarit "Voi mistä Wit" - tämä on merkit eivät ole "korkea" komedia, ja "korkea" tragedia. Tällaisissa tulkinnoissa Chatskyn kuva on erittäin yleistynyt ja tulkittu erittäin yksipuolisesti.
Chatskin kuva Goncharovista
Ivan Alexandrovich kriittisessä luonnoksessaan"Lukemattomia piina" esitteli eniten oivaltava ja tarkka analyysi näytelmän "Voi mistä Wit". Ominaisuudet Chatsky mukaan Goncharov, on tehtävä ottaen huomioon hänen mielentila. Onneton rakkaus Sophia tekee komediaa päähenkilö sappea ja lähes riittämätön, pakottaen lausua pitkän monologeja ennen välinpitämätön hänen tulinen puheet ihmisiä. Siten ottamatta huomioon rakkaussuhde, on mahdotonta ymmärtää sarjakuvan ja traagista luonnetta molempien Chatsky kuvan.
Pelin ongelmat
"Sorrow from Wit" sankareita kohtaavat Griboyedov inkaksi kaavamaista konfliktia: rakkaus (Chatsky ja Sofia) ja sosialis-ideologiset (Famusov-yhteiskunta ja päähenkilö). Tietenkin työhön liittyvät sosiaaliset kysymykset tulevat esiin, mutta pelin rakkauslinja on erittäin tärkeä. Kun Chatsky kiirehti Moskovaan vain tavata Sofiassa. Siksi molemmat ristiriidat - sosiaalinen, ideologinen ja rakkaus - vahvistavat ja täydentävät toisiaan. Ne kehittyvät rinnakkain ja ovat yhtä tarpeellisia ymmärtämään komedian sankareiden maailmankuvaa, luonnetta, psykologiaa ja suhdetta.
Päähenkilö. Ristiriitainen rakkaus
Chatsky-merkin järjestelmässä on käytössätärkein paikka. Hän yhdistää kaksi tarinaa yhdeksi kokonaisuudeksi. Alexander Andreevichin osalta tärkein asia on rakkauskilpailu. Hän ymmärtää täysin millaisia ihmisiä hän on yhteiskunnassa, eikä hän aio osallistua koulutustoimintaan. Syynä hänen myrskyiseen kaunopuheeseensa ei ole poliittinen vaan psykologinen. Nuoren "kärsimätön sydän" tuntuu koko pelin ajan.
Ensin Chatskyn "loquacity" on ilon aiheuttamaSofia-kokouksesta. Kun sankari ymmärtää, että tytöstä ei ole jäljellä entisistä tunteista hänelle, ja sitten alkaa tehdä epäjohdonmukaisia ja rohkeita tekoja. Hän pysyy Famusovin talossa ainoana tarkoituksena: tietää, kuka tuli Sophian uuden rakastajan. Tässä tapauksessa hänellä on selkeästi "mieli, jonka sydän on väärässä."
Kun Chatsky oppii suhteestaMolchalin ja Sofia, hän joutuu erilaiseen ääriin. Sen sijaan, että rakastava tunteita se peittää katkeruutta ja raivoa. Hän syyttää tyttö, että hän oli "toivo houkutellaan", ylpeänä ilmoittaa hänelle eroraha suhteiden, vannoo että "... täysin sobered", mutta se tulee vuodattaa maailman 'kaikki sapen ja kaikki pettymys.'
Päähenkilö. Sosiaalipoliittinen konflikti
Rakkauden kokemukset lisäävät ideologisiaAlexander Andreevichin ja Famusovin yhteiskunnan vastustuksesta. Ensimmäinen Chatsky viittaa Moskovan aristokratian ironisin hiljaisuutta: "... Minä eccentrics toinen ihme / nauraa kerran, niin unohda se ..." Kuitenkin, koska hän on vakuuttunut välinpitämättömyys Sophia, hänen puheensa on yhä rohkea ja hillitön. Kaikki Moskovassa alkaa ärsyttää häntä. Chatsky vaikuttaa heidän monologeja monia ajankohtaisia kysymyksiä nykyajan aikakauden: kysymys kansallisen identiteetin, maaorjuuden, koulutus ja tietoisuus, palvelu ja niin edelleen. Hän puhuu vakavista asioista, mutta jännitys virtaa mukaan Goncharov, että "liioittelua, melkeinpä humalaisen puhetta."
Päähenkilön kohdistaminen
Chatskyn kuva on ihmisen muotokuvavakiintunut järjestelmä elämän arvojen, näkymien ja moraalin. Hän pitää tärkeimpänä arviointiperusteena ihmisen pyrkimystä tietoon, hienoihin ja korkeisiin asioihin. Alexander Andreevich ei vastusta valtion hyvinvointia. Mutta hän korostaa jatkuvasti eroa "palvelemisen" ja "palvelemisen" välillä, jonka hän pitää tärkeänä. Chatsky ei pelkää yleistä mielipidettä, ei tunnusta viranomaisia, säilyttää itsenäisyytensä, mikä aiheuttaa pelkoa Moskovan aristokraattien keskuudessa. He ovat valmiita tunnustamaan Alexander Andreevichin vaarallisen kapinallisen, joka rikkoo kaikkein pyhinä arvoja. Famusovin yhteiskunnan näkökulmasta Chatskyn käyttäytyminen on epätyypillinen ja siksi - tuomittava. Hän "tuntee ministerit", mutta hän ei käytä yhteyksiä millään tavoin. Famusovin ehdotuksesta elää "aivan kuten kaikki muutkin" vastauksilla halveksivalla kieltäytymisellä.
Monissa suhteissa on samaa mieltä hänen sankaristaan Griboyedov. Chatskin kuva on valaistuneen henkilön tyyppi, joka ilmaisee vapaasti mielipiteensä. Mutta hänen lausunnossaan ei ole radikaaleja ja vallankumouksellisia ideoita. Se on vain, että konservatiivisessa FAMUS-yhteisössä jokainen poikkeama tavallisesta normista tuntuu törkeältä ja vaaralliselta. Ei ihme, että lopulta Alexander Andreevich tunnettiin hulluksi. Sankareita "Woe from Wit" vain voisivat selittää itselleen Chatskin tuomioiden itsenäisen luonteen.
johtopäätös
Nyky-elämässä on enemmän kuin koskaantodellinen näytelmä "Woe from Wit". Chatskin kuva komediassa on keskeinen kuva, joka auttaa kirjailijaa koko maailmaan ilmaisemaan ajatuksiaan ja näkemyksiään. Aleksanteri Sergeevichin tahdolla työn päähenkilö on traagikaalisissa olosuhteissa. Hänen kiihkeän syyttämättömän puheensa aiheuttaa rakkauden pettymys. Kuitenkin monologeissa ilmenevät ongelmat ovat ikuisia teemoja. Kiitos heille, että komedia tuli luettelo maailman kuuluisimmista teoksista.
