Maalaus puu - ihme ja suuruus Venäjän perinteitä

Ihmisrodun koko historia ei ollut ihmisten keskuudessakätevämpää, käytännöllisempi ja luotettava materiaali elämää varten kuin puu. Lähes kaikki esineet tuotettiin siitä, ja silti tuotetaan lusikka-autoon. Ja vaikka tämä materiaali on itsessään kaunis, niin ihmiskunta on keksinyt monia tapoja koristella puutuotteita. Jotkut niistä, esimerkiksi veistämällä ja maalaamalla puuta, muuttuivat todellista taidetta ja viljeltiin vuosisatojen ajan.

Maalattu kaikki - talojen ja talojen julkisivutrakennukset, aidat ja aidat, penkit ja penkit. Sisustus kukoisti, muuttui upeaksi kartanoksi, jos puussa oli suuri ja kirkas maalaus. Päivittäiset ruokia oli maalattu rakkaudella ja huolella. Ja jos hän meni lahjaksi, käsityöläiset yrittivät ylittää toistensa piirustuksen kauneuden ja tyylikkyyden.

Jokaisella alueella oli omat suosikkimallinsa jakoristeet, ja niiden soveltamisen tekniikkaa sovellettiin eri tavoin. Pohjoisten asukkaiden taloissa oli suuria kukkia, rehevän lehvistön mallia tai värin "ruudullinen kuvio", jota käytettiin harjalla leveillä, vapailla pyyhkäisyillä ilman alustavaa piirustusta. Näitä aivoja erotettiin sitten pienillä kevyillä aivoilla - animaatioilla. Värit valittiin lämpimiksi toisinaan, kuten Arkangelin alueella, lähes kuumaa - okra-keltaista kukkia punaisella tai oranssilla taustalla.

Se oli hyvin värikäs Uralin maalaus puusta. Hänellä oli oma ainutlaatuinen koostumus - kukkakimppu, kun yksi tai useampi kerätty kukka oli pystyssä, aivan keskellä, kiinnittäen huomiota. "Kimpun" yläpuolella ja alapuolella oli raidat. "Kukkakimppu" -tekniikka on erittäin mielenkiintoinen: koostumuksen pääväri on "podmalevyvayut" -maali, jota käytetään sormiin, ja kirjoita sitten terälehdet ja rikkaruohot, unohtamatta animaatiota. Tämä maalaus on ominaista viileä värejä ja sävyjä: sininen, sininen, vihreä.

Aiheet kuva Gorodetsky jaVolkhovin maalaukset eivät olleet vain kukkia ja kuvioita. "Gorodets" maalaus puusta on helposti tunnistettavissa "juoni": galoppinen hevoset ratsumiehet, kiertelevä nuoret naiset, leikkivät koiria ja kissoja. Volkhovskaya on maisemaa, valon ja varjon leikkiä ja luonnollisia motiiveja.

Khokhloma maalaus hankki maailmankuulu. Kaikki tässä tekniikassa koristellut välineet on maalattu punaisella ja mustalla "piparkakku" ja "yrtteillä", jonka kulta "Kudrin" tuulet. Sitten kaikki tämä loisto peitetään erikoislakalla, mikä antaa lisää kauneutta ja kestävyyttä.

Ei vähemmän kuuluisia ovat Palekhin miniatyyrit. Palekh-mestareiden maalauksen perustana oli ikonikuvantekniikka: juonien hienous ja pyöreys, tietty perinteisyys, kulta- ja tempera-maalien käyttö. Maalattu Palekh-arkussa, jauhekotelo tai savukotelo jalokiviin.

Kuitenkin vanhin on Mezen-maalaus. Tämän maalauksen tärkein kuvio on pienet geometriset muodot. Levyt, ristit, rhombit, tähdet, ristit tehtiin kahdessa värissä: punainen ja musta. Tämän koristeena kudottu oli tyylikkäitä kuvia hirvieläimistä ja hevosista. Harvoin tavattiin lintujen hahmoja. Yleensä tällainen puun maalaus jättää vaikutelman alkeellisuudesta tai lapsellinen närkästys, mutta kuitenkin koristeellinen toiminto on hyvin kirkas.

Kuitenkin maalaus puiset esineetei pelkästään koristeena, vaan myös piilottaa materiaalin - solmujen, ristikerrosten, tahrojen virheet. Joillakin alueilla (esimerkiksi Ylä Volgan alueella) materiaalin luonnetta arvostettiin ja maalausta puuhun käytettiin tuskin, korvattiin avoimella, monipuolisella veistämällä.